https://radioteca.net/audio/brian-eno-y-la-musica-generativa/
Brian Eno prefiere el segundo plano a la habitual presencia absoluta de los músicos-artista, el toque Eno puebla el mundo.
Este tipo tranquilo, de sedoso sentido del humor y casi ninguna educación musical, es una de las presencias activas más perdurables en la música de los últimos cuarenta años.No es un músico: es un mediador entre el azar y la intuición, entre el alma de la máquina y el espíritu de los hombres.

Eno es la electrónica educada, el blues de gotas de suero que puebla los hospitales, la cadencia melancólica de los aeropuertos, el tedeum que por azar cantan los satélites cuando surcan la noche, la sombra de los reptiles escribiendo una canción sobre la arena, el sueño de que todos recemos en la misma mezquita, el exorcismo que nos devuelve la condición de africanos que merecemos, la seductora y cierta posibilidad de que un par de grabadoras jueguen entre sí y contigo.
Después de predecir el denominado ambient con su cómplice habitual Robert Fripp en el disco No Pussyfooting de 1973, Eno desarrolló nuevas búsquedas.
A esa idea de buscar un sonido que, lejos de invadir el ambiente, se amoldase a él y lo rellenase sin agresividad, llegó durante la convalecencia posterior a un accidente de auto.
Para componer música generativa, de la cual un buen ejemplo serían las campanas de viento, no se requieren conocimientos académicos musicales , sino una intuición anímica (o animal), que se ha desarrollado desde entonces en decenas de programas de software.
Eno colaboró en el diseño del pionero, el mítico Koan, raíz del actual Noatikl
Fuente: blog 20minutos, bajo el título de “El no-músico silencioso y lento en un mundo rápido y barato”, de HELENA Y ÁNGEL, del 2 de NOVIEMBRE de 2011.